音乐具有抑扬顿挫的旋律，交错缓急的节奏，强弱不一的力度，丰满悦耳的和声，可塑造出生动灵活的艺术形象，既可丰富知识，也可提高学生技巧与技能，丰富学生想象力，培养学生逻辑思维，发展学生智力，是实现素质教育的有效途径。那么，在素质教育背景下，大学音乐教育应抓住哪些教育特征，对此，笔者谈谈自己的教学体会，提出了如下教学建议，以落实素质教育要求，发展学生智力，提高学生综合素养。
一、纯洁性的音乐内容，陶冶学生情操
在音乐教育中，教学内容是关键。在选择音乐内容时，教师既要注意“尽美”，更需重视“尽善”，以净化学生心灵，陶冶学生情操。其中，“美”主要指音乐的完整形式，而“善”则体现了音乐内容之纯洁性。在教学过程中，教师应注意两者相辅相成，以“善”制“美”，即通过纯洁性的音乐内容对音乐完美形式加以规范，达到尽美尽善的目的。对此，大学音乐教师可由如下方面加以考虑，引导学生鉴别音乐内容，倾听健康、纯洁性音乐，以提高学生音乐审美情趣，落实素质教育要求。
1.理解音乐内涵，学会鉴赏
在大学艺术教育中，音乐教育是重要构成部分，深受学生喜爱与欢迎。因此，在音乐教育中，教师更应注意有效教学，提高学生音乐理解与欣赏能力。这主要包括如下方面：首先，把握音乐基本知识，如音乐史、和声、乐理、读写能力等。其次，领会音乐内涵与价值，把握音乐文化，感悟音乐情感。然而，在实际大学音乐教学中，有些教师侧重音乐教材，或偏重音乐知识的训练，却忽略了学生理解能力、欣赏能力与音乐情感的培养。实际上，音乐属于听觉艺术，在听音乐方面，主要包括两种情形：第一、被动听，即无意识、非自觉的听。换而言之，将音乐视为听觉背景而下意识或无意识的被动接受，潜移默化中影响听者的音乐趣味与乐感。然而，在实际教学中，对于大学生而言，这一方式却有着消极作用。因为在铺天盖地、良莠不齐的流行音乐、商业音乐等影响下，会影响学生对音乐的趣味、敏感的把握，使其南意思界定与区分趣味的高低、音乐作品的好坏，艺术作品的美丑等。第二、主动的、有判断、有鉴别、有选择性的听音乐。这就需要通过长期听好音乐而逐步形成这一能力。因此，在大学音乐教育中，教师需要培养学生主动的听觉能力，使其形成正确的听乐习惯，学会理解音乐内涵，学会鉴别，有选择性的欣赏与聆听高尚、优秀、纯洁性的音乐，具有对粗俗音乐的鉴别与抵抗能力，从而净化学生心灵，提高学生审美素质。
2.倾听健康而高雅的音乐
在大学音乐教育中，教师在选择音乐内容时，既要注意培养学生聆听与欣赏健康、高尚之乐的自觉性，同时也需根据大学生身心特点，选择学生感兴趣的却具有纯洁的音乐展开有效教学。在大学校园中，流行音乐是学生喜爱的音乐之一，原因在于流行音乐曲调简单轻松，唱起来朗朗上口。但是，在流行音乐中，也存在一些粗糙的，展现了低级无聊情感、表现出自我发泄、无限狂热与任性等特点，而这些音乐却被没有任何防备学生接受与传唱。大学阶段，学生往有朝气、有活力、有理想的心理特征，并具有逻辑性、独立性与抽象思维，性趋向辩证思维。同时，他们对于知识、自我体现意识、感性等多种需求处于不断发展之中。而在外在形态上主要表现为热情洋溢，具有丰富的情感，强烈的情绪。在教学过程中，教师则需对学生的情绪、情感、价值观等方面进行正确的教育与引导，以培养学生自我调节与控制力，全面而健康地发展。因此，在大学音乐教学中，教师应向学生介绍丰富而广阔的高雅音乐，拒绝那些缺乏艺术价值的低俗音乐，以引导学生提高音乐欣赏品味。同时，在教学过程中，教师应借助亲切、流畅而准确的教学语言进行叙述，形象而生动地进行示范表演，以准确刻画音乐及其内涵，指导学生认知研读与利用教材，为他们提供形式多样的学习参考，使其把握音乐知识，积极参与音乐活动，培养学生音乐欣赏与创造技巧与技能。
二、完美性的形式与过程体验，提高审美能力
1.注意音乐的完美性形式
音乐是由音高、配器、节拍、节奏、音色等因素而构成，这些形式因素根据一定的原则而完美整合，于是形成了形式与风格各异的音乐艺术品。而正是这一完美形式，才让音乐更具美感，深受人们喜爱，使我们乐于受到音乐熏陶。在《美学》中，黑格尔将形式美分成结构质量之美与感性材料之美。对于音乐作品来说，感性材料之美主要指音准方面的恰切之美，节奏方面的秩序之美，音量方面的适度之美，音色方面的质感之美等。而结构质量之美则指和谐之美、规律之美、对称平衡之美、整齐之美等。其中，在音乐形式中，和谐之美是最高审美法则。如音调混合不同音域的低音与高音、短音与长音，可融合成一支和谐的音乐曲调。可见，和谐可以将不同音乐元素有机结合起来，融合成听众易于接受的风格曲调。随着音乐艺术的不断创新，音乐形式美包含的内容更广，因此，在大学音乐教学中，教师死板性地规范音乐形式，而需根据教学实际，选择形式与风格多样的音乐进行教学，如既有现代音乐、流行音乐，也有古典音乐，既有中国器乐音乐、也有西方器乐音乐等，以调动学生学习积极性，使其乐于学习。
2.注重教育的情感与体验性
在音乐教育中，涉及了多方面的教育意义，既有音乐理论教、阅历知识教育，也有音乐创造与音乐欣赏（下转第69页）（上接第67页）教育等。然而，不论实施哪方面的音乐教育，教师都把握审美教育中的主动性、体验性、情感性、形象性特点，尤其是对各专业学生而言，若想落实素质教育，有效进行音乐教育，教师则需重视音乐欣赏，以培养学生音乐领悟能力，让学生在音乐情境中学会分析音乐艺术中的乐理问题。同时，在音乐教学中，教师应强化学生情感体验，激发学生积极情感，使之与音乐艺术作品产生共鸣，深刻理解艺术内涵，提升自己艺术水平。在音乐表演中，借助音乐作品打动最深的则是欣赏者的内心世界，当欣赏者融入音乐艺术所营造的情境之中时，则会引起情感共鸣，深深陶醉于音乐之中，抒发心中情绪与情感。因而，从这一方面来说，音乐也属于心情艺术，可影响着欣赏者的心情。因此，在大学音乐教育中，教师应把握音乐教学过程的情感性以及体验性，以充分调动学生积极情感，让学生领悟音乐所含情感，并以自己的情感来传递音乐情感及其所含信息。如欣赏中国古典音乐时，教师可要求学生讲讲自己所喜欢的，所知道的一些古典音乐，并说说与这些音乐作品相关的历史故事，这样可激活学生已有知识与经验，增强音乐教育的文化内涵。譬如高山流水，有高山流水遇知音的故事等。然后让学生静静聆听这些古典音乐，要求学生谈谈自己对音乐的理解。当教学之后，教师还可引导学生将这些音乐故事以音乐剧的形式进行表演，以增强学生情感体验，发挥学生学习潜能，感受古典音乐的魅力。
总之，在大学音乐教育中，教师若想提高音乐教学质量与效率，增强学生审美能力，提高学生音乐水平，教师则需把握大学音乐教育特征，引导学生聆听健康、高尚的音乐，使其学会鉴赏与判断音乐内容；注意音乐教学过程中的情感性与体验性，使学生感悟音乐，提升音乐素养。
参考文献
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[2]江华清.谈大学音乐教育[J].福建师范大学福清分校学报.2008 ,(03 )
[3] 刘莉.论大学音乐教育的特征[J].美与时代(下旬).2006,(04)
作者简介
胡昊晴（1978.1.）女 汉族 江苏宿迁人，云南师范大学商学院教育与艺术学院，本科，讲师，从事音乐教学与钢琴教学。
