播音主持和广播电视编导是目前比较受关注的两个高校传媒类艺术专业。随着社会经济的飞速发展，广播电视事业也空前繁荣，各级电视台从业人员一度出现了“供不应求”的现象。当时全国开设播音与主持艺术专业和广播电编导专业的高校寥寥无几。这一时期也适逢我国高等教育由“精英化”教育向“大众化”教育的结构转型期，公办大学开始扩招，民办高校则凭借办学机制灵活、转型快捷的优势，抓住了高等教育大格局中实施“拾遗补缺”策略的机遇，办起了此类专业。但是一些民办高校传媒类专业由于办学经验不够成熟，出现了人才培养目标定位不准确、课程体系建设不清晰、师资结构不合理等问题，影响了专业的良性发展。
一、民办高校传媒类专业现状
（一）培养数量与社会需求的矛盾
民办高校是由非政府投资举办的院校，多数院校的办学经费主要取决于在校生的规模。播音主持专业和广播电视编导专业由于“入学门槛较低”、“短期培训见效快”等特点成为了艺术类热门报考专业。有的民办学院一年招收的播音主持和编导专业的学生达近千人。大量的毕业生涌入社会，能进入广播电视台毕竟是少数，文化宣传部门和影视传媒公司变成了就业的选择，但这些部门和企业的需求量也是有限的，所以有些学生毕业即面临失业。
（二）生源质量与人才定位的矛盾
生源质量的好坏直接影响着高校的教学质量和办学水平的高低，民办高校由于起步晚、经验少、综合实力弱，一般都是本科二批次或者三批次录取，生源质量自然和公办一类大学有很大的差距。很多民办高校传媒类专业认识到了人才培养定位应该有自身特色，应以就业为导向，培养社会急需的基层应用型传媒人才，但这种“拾遗补缺”的策略仍然停留在理论层面。
（三）课程体系构建不清晰
对播音主持和编导专业的认识在学界一直存在分歧。播音与主持艺术涉及的学科领域比较宽泛，涵盖了新闻传播属性、艺术性、文学性等多重属性，有人主张播音应划分为新闻传播学，有人主张归属广播电视艺术学；广播电视编导专业更是不符合广播电视节目“频道专业化、栏目个性化”的发展趋势。业界对专业定位的分歧，影响了专业课程体系的构建，并没有完全遵循教育部的教学大纲，出现了各自为政的局面。多数开设传媒类专业的院校都根据自身条件，制定专业课程体系。综合类的大学往往倾向于新闻传播的培养，开设大量的概论课程；艺术类院校则着重培养综合艺术修养，以“声、台、形、表”实践课为主。新兴的民办学校则眉毛胡子一把抓，亦步亦趋的模仿公办院校的培养模式，在师资力量不足的情况下仍然开设大量的课程，导致了有数量无质量的现状。例如某民办高校播音主持专业的学生，大学一年级到三年级，平均每位学生的课程多达20门左右，大一的周课时在30节左右。不能否认，开设多一些课程，对学生的知识面有拓展，但是这种“填鸭式”的教学，学生完全是被动的接受者，效果往往事倍功半。
(四）师资结构不合理
民办学校的传媒类专业的师资队伍发展大致可以分为三个阶段。第一阶段是2002年之前的摸索期，学校都是以自学考试为主，教师基本上都是公办大学的老师业余兼职，几乎没有专职教师。第二阶段是2002年到2010年的雏形期，这期间多数民办学院通过国家教育部门的评估验收，取得了本科的办学资格。第三阶段是2010年至今的成长期，随着传媒专业的不断发展壮大，大批的硕士毕业生到民办学院任教，缓解了师资不足的燃眉之急。但这也造成了师资结构“两头重，中间轻”的尴尬局面。
二、民办高校传媒类专业应对策略
（一）控制规模，提升质量
众所周知，招生、人才培养、就业是高校教育的三个关键环节。播音与主持艺术专业和广播电视编导专业于2014年10月被列为教育部公布的近两年就业率较低的15本科专业名单中。这一信号充分说明目前广播电视艺术类专业就业市场“供大于求”的现状。尽管生源是民办学院的经费主要来源，但是从长远角度看，培养学生的质量和就业率才是学院长足发展的生命线。所以，控制了学生规模，提高录取质量就有了保证，把握好生源质量这一大关，播音主持和编导专业的培养就有了最基础的保障。
（二）差异化发展，培养“泛媒体”行业人才
对于学科建设者而言，专业发展趋势的定位会直接关系到这个专业可以走多远，民办高校的传媒教育要迅速的转变观念，面向社会需求，创新教学模式，与公办大学进行差异化的定位发展，培养泛媒体行业人才。我们在这里探讨的“泛媒体”行业人才主要是指除媒体以外不同领域的人才，这些行业的发展都有需要具备传媒意识和素养的“一专多能”人才。如事业单位的文化宣传部门、企业的营销策划部门、文化礼仪公司等，他们对人才技能的要求会“杂”一些，因为许多基层媒体、企事业单位需求的人员往往是多肩挑，尽可能是“一专多能”。
三、“泛媒体”行业人才培养目标、培养方式和课程体系的分析
（一）培养目标明确办学方向， 确定民办高校传媒类专业人才培养目标是进行差异化定位教育的首要任务，在对社会基层媒体、企业的营销策划部门、文化产业服务机构、文化传媒公司等用人情况进行调查研究后，确定实行“三面四能”的培养目标。“三面”是指即面向全国县（区）市级媒体，面向企事业单位的文化宣传部门，面向各类文化、传播产业，“四能”是指培养能从事基层新闻采编播，能从事文化产业经营管理，能从事网络音视频和媒资管理，能从事企事业文化建设的泛媒体人才。
（二）培养方式
传媒行业的发展日新月异，教育者应意识到某种程度上培养学生的基因比技能更重要。这种基因包括团结协作、思考判断、兴趣和责任，要避免“全天式”、“填鸭式”教学方式，以“任务驱动教学法”、“项目教学法”、“情景教学法”激发学生的自主创新能力。还要以就业为导向，敢于面向市场。深入县市级媒体和文化宣传部门听取用人单位对人才培养的建议，探索“订单式”的校企共建培养模式，实施“走出去，请进来”战略。符合条件的媒体从业人员聘为学校的创新创业指导教师，用人单位要参与到“订单式”培养的全过程，校企共建单位要优先录用“订单式”培养的毕业生，双方形成互惠互利的长效培养机制。
（三）课程体系
民办高校传媒教育课程体系要有所创新，能适应泛媒体行业的要求，就要敢于打破固有的教学模式，突破专业壁垒，对课程的资源进行集约化的构建与研究，盘活自己独有的教学资源。真正的做到“厚基础+活模块+强实践”的课程体系构建。
其一，厚基础的通识教育
在全媒体的时代背景下，传媒人才培养要注重文学底蕴和艺术修养的融合，多学科之间的融会贯通。就目前就业情况反馈来看，传媒专业的毕业生存在知识结构单一、实际工作中“后劲不足”的弊病，这说明传媒专业的学生知识结构中，基础人文知识欠缺是软肋。在课程设置中，决不能迁就艺术类的学生学习基础课程有厌倦情绪，就缩减宽基础的通识教育课程，应积极建立跨学科的合作机制，拓宽学生文、史、哲等学科基础知识的积累，让学生实现“泛才”的积累过程中，有后盾的保障。
其二，活模块的纵深培养
在“泛媒体”行业现状下，学生仅仅具备了厚基础的人文素养是不够的，行业需要的是懂行的“多面手”，所以课程体系构建中活模块的纵深培养尤为重要。活模块是“项目式教学”“方向式教学”，
学生在接受基础课教育之后，根据自身的特点、爱好，明确学习方向，学有所长，学有所乐。如播音主持可分为新闻方向、口语传播方向、综艺节目主持方向，让学生根据自身爱好进行选择，在获得媒介素养和人文素养的同时，在某一领域有较为深入的积累，以便在今后激烈的竞争环境中找到自己合适的岗位。
其三,强实践的“三个课堂”联动
播音与主持艺术专业和广播电视编导专业都具有极强的实践性，实践教学的重要性不言而喻。很多高校艺术类专业也提出了将实践教学贯穿于人才培养过程体系当中，但由于学生基数大、经费有限、师资力量等客观条件，落实情况并不乐观。要想真正的使培养的学生和社会需求无缝对接，“三个课堂”联动的实践教学体系具有可操作性。三个课堂界定如下；第一课堂实践教学是指传授知识的实验、实训（含课程论文、毕业作品设计等环节）课程；第二课堂是学生在学校的学术团体、自主实践、竞技活动等；第三课堂是学生在校外进行的实践活动（校企合作、社会调查、顶岗实习、参观访问等）。把实践教学贯穿于三个课堂之中，以学分为纽带，形成联动的教学体系。第一课堂是在内容、方法上进行改革，致力于应用能力的培养；第二课堂把学生的专业团体，如校园广播电视台、新闻中心等纳入到专业教学轨道，提倡学生参加竞赛、演出；第三课堂是校企合作教学，通过“订单式”的培养，让学生顶岗实习，与岗位零距离接触，提高学生的实际动手能力。
四、加快建设“双师型”教师
双师型教师是指既懂得教育教学规律，具备科学的教学方式和方法，同时还有着丰富的行业经验，对媒体的运作比较了解的教师。这类教师对于定位培养“泛媒体”行业人才的民办高校尤为重要。从目前民办高校的现状来看，师资培养可以走“送出去，引进来”的战略。 把具有硕士、博士学位的青年教师，送到广播电视、文化宣传企业进行挂职锻炼，培养一线的传播意识和工作经验。引进具有高级职称的行业人员进入高校，了解教育教学规律，熟知教学环节。努力构建一支具有理论功底扎实、实践经验丰富的“双师型”教师队伍。
