‘戏’如人生，面面‘剧’到 ——浅谈小学生戏剧表演素质的培养

一、小学生学习戏剧的好处

（一）促进小学生认知发展

戏剧表演对小学生认知发展有非常重要的作用。在戏剧表演的综合活动中，每一个动作或语言的表达都能对学生的中枢神经发育产生影响，而与之进行沟通反馈的表演同伴，也能通过同伴的表现产生迅速的反应，从而提高双方的协调能力，加速反应速度，使参与戏剧表演的成员消除胆怯，逐渐在表演中找到自信，能够以大方的姿态展现自我。

（二）促进小学生肢体语言开发

所谓的“肢体语言”就是在戏剧表演中身体各部位的肢体表达。刚接触戏剧的小学生，语言表达总是强于肢体表达，那是因为在日常生活中，语言总是最能表达所思所想的直接方式，因此，对于如何根据剧情调整与控制眼神、表情以及身体关节，是戏剧表演较重要训练环节。

在戏剧表演中，学生需要站在不同的角度了解剧情，揣摩各个角色的心理状态，通过沟通、分享、尝试等交流方式，表达人物冲突，进而锻炼肢体语言，表达剧情发展。

（三）促进小学生情感教育

小学生处于身心发展的快速期，情感来得快去得也快，情绪化十分明显；除此之外，他们有的好奇心重、好胜心强、胆小懦弱等，每个学生都有不同的性格特征，缺少情感的输出口，他们很容易出现“钻牛角尖”的现象，容易做出极端行为。戏剧表演教育能让学生们体验不同人物角色的情感，学会换位思考，也能在潜移默化的剧情中接受正面的引导，为情绪情感提供正确的价值引导。

二、开展戏剧表演的准备环节

（一）选择合适的题材及剧本

对于小学生来说，戏剧的题材一般以课本剧、校园生活、学习实践等题材为主，少数可以选择家庭生活剧，通常展现学生丰富的校园文化生活，有趣的集体生活等，这些类型的题材更容易引起学生的情感共鸣，也更容易从实际生活中找到联系，在表演的过程中更加自然、投入。

在剧本的创作上，我们应该注意剧情的简介，语言的精炼，不能挑选“说教式”的剧本；其次，选择的剧本冲突矛盾点不宜过多，避免产生“强行洗白”或“不能解决”的问题；最后，选择的剧本不宜过长，在一定的时长内，要融入游戏性、创意性、感人等故事情节，已达到生活化、趣味化的目的。

（二）引导学生熟悉剧情

学生是表演戏剧的主体，教师要充分尊重儿童，调动自身积极性，发挥自身引导的作用，启发学生思维，要做到“童心未泯”。

在训练的时候，要循序渐进，由浅入深吗，由低到高，生动讲述剧情以激发学生的表演兴趣。其次，要根据学生年龄特点，采取不同方式引导学生参与。如指导课本剧《王二小》，我们要把王二小的人物性格、历史背景等进行耐心地讲述，再结合示范式的动作启发，比如英勇无畏的表情、端正挺拔的姿态、机智的眼神等等，让学生牢牢抓住人物性格特点，在故事中领悟道理，在塑造角色的过程中形成审美、认知的提升。

（三）戏剧表演中的组织与分工

戏剧表演是群体性活动，在一定的时间、空间里通过演员的相互配合达成艺术效果的呈现。在表演初期，为了能使剧情有更好的展现，教师可以给每个演员布置相同的任务，并在规定的时间内完成，引导学生进行主动分享、练习，从而能在较短的时间内了解每位演员的特性，能够在角色分配上做出更快的判断。

在完成角色分配后，如何能够较快地完成剧情展现呢？除了掌握主要角色的进度外，更应该调整其他演员的心理状态，要鼓励他们理解、重视、表达角色，思考角色情绪、肢体等展现。普遍学生认为只要主要角色演好了就可以了，其他配角是无关紧要的，其实这是对戏剧表演最大的误解。

三、如何激发小学生戏剧表演的能力

（一）激发声音表演能力

著名的演讲家卡内基说：“一个人的成功15%靠专业技巧，75%靠的是语言表达，表达能力差，对孩子的成长，学习甚至成年后工作，恋爱都会产生很大的影响。”由此可见语言表达能力多么地重要。

其次，可以通过分析拼音，练习嘴部肌肉的方式提高声音的表现力。我们都知道拼音由辅音和母音两部分组成，在日常的对话中，由于语速、方言等原因，容易出现咬字不清晰，辅音不明显，母音咬不紧的情况，这种时候，我们要引导学生慢速练习，把台词中容易忽略的音节标注出来，在练习对白的时候注意嘴部肌肉的调动，熟悉后再提升语速，这种方法，能有效地提高声音与台词不清晰等问题，为戏剧表演奠定扎实的语言基础。

（二）激发肢体表演能力

在肢体语言的训练上，可以通过“你演我猜”口述游戏的方式，探索身体各个部位，让学生通过不同身体部位的组合，模仿日常生活，例如：打哈欠、跑步、做饭、扫地等，探索使用身体表达情景，把日常生活经验融入到表演中。

只有善于观察和积累，才能够较好地表达剧情。我们在日常生活中动作肢体都是较为随意的，这样的习惯不利于戏剧人物的塑造，我们需要让动作与“韵律”结合起来，或快或慢地完成相应的动作肢体，可以更好地提高学生对肢体动作的感受，体会角色肢体的作用。

（三）激发表演共情能力

中国的传统情感表达普遍是内敛、控制的，在教育学生的过程中，经常出现“不可以、不能看、不能做、不许动”这些次，学生的情感本身得不到释放，也缺少表达自我的自信。

在戏剧表演中，每个感人的故事都离不开情感的表达，如何更好诠释角色呢？“模仿”是是最直接的方式。我们要引导学生大声说出台词，说出自己对角色的理解，鼓励学生为角色设计肢体动作等，这些方式都能引导学生把日常体验到的情景演绎出来。对于小学生来说，不需要进行多深奥的戏剧表演教育，只需要引出他们的感受，鼓励多进行表达，则可达到“事半功倍”的效果。

其次，要引导学生“专注而投入”。要注意“身教大于言传”，所以，教师在引导学生“共情”的过程自身也要进行情绪的投入，并善于利用音乐进行渲染，让学生充分感受到戏剧的魅力。

以上是笔者在小学生戏剧表演过程中总结的浅薄认知与理解。

参考文献

[1]融合戏剧表演 提升交际能力.陈海宁.小学生（中旬刊）.2021（04）

[2]儿童音乐剧在小学音乐教学中的应用.张怀海.中国文艺家.2020（06）

[3]合作互动的小学音乐儿童音乐剧创新设计.芦阳.北方音乐.2018（20）

[4]小学音乐课堂中情景教学的应用【J】.黄青梅.华夏教师.2023（06）